El solitario en otoño

El solitario en otoño (Der Einsame im Herbst) es el segundo movimiento de La Canción de la Tierra (Das Lied von der Erde), ciclo de canciones en forma de sinfonía de Gustav Mahler en el que el autor pone música a antiguos poemas chinos. En el caso de la canción que nos ocupa, la letra procede de un poema de Chang Tsi (710-782), poeta de la Dinastía Tang, y su traducción, según la wikipedia, es la siguiente:

Las nieblas otoñales ondean, azules, sobre el mar;

toda la hierba se cubre de escarcha;

se diría que un artista ha extendido polvo de jade

sobre las delicadas flores.

El dulce perfume de las flores se ha evaporado;

un viento frío dobla los tallos.

Pronto flotarán las mustias y doradas hojas

de las flores de loto sobre el agua.

Mi corazón está cansado. Mi pequeña linterna

se apaga crepitando, y me hace pensar en el descanso.

¡Voy hacia ti, querido último lugar de reposo!

¡Sí, dame tranquilidad, necesito tanto alivio!

Lloro muchísimo en mi solitud.

El otoño perdura demasiado en mi corazón.

Sol del amor, ¿ya no quieres brillar más

para secar tiernamente mis amargas lágrimas?

Escuchamos El solitario en otoño tal y como lo cantó Christa Ludwig en 1974, con Leonard Bernstein dirigiendo a la Orquesta Filarmónica de Israel.

Vídeo de Tokkemon

Para quienes prefieran la versión para barítono, aquí tenemos a Thomas Hampson y la Gustav Mahler Jugend Orchester dirigidos por Bernard Haitink en 1995.

Vídeo de leff56

Variaciones sobre el tema "La Vaca Lechera", por Juan Lémann

La casualidad no será el método más efectivo para descubrir nuevas obras interesantes, pero sí el que menos esfuerzo requiere y, por tanto, mi favorito. Por casualidad fue como descubrí al compositor y pianista chileno Juan Lémann (Vendôme, Francia, 1928-Santiago de Chile,1998) y lo hice a través de una obra que, como bien sabréis si seguís habitualmente el blog, no podía sino despertar mi entusiasmo. ¿Por qué? Porque es una broma. Una broma mayúscula, y no una broma fina, irónica, elegante y chispeante, no. Una broma de las de verdad, de las que hacen gracia. Lémann,que acabaría siendo un respetable profesor de piano, vicedecano de la Facultad de Ciencias y Artes Musicales de la Universidad de Chile y una figura importante en el mundo musical latinoamericano, compuso siendo un estudiante en 1947 sus Variaciones sobre el tema "La Vaca Lechera" para piano, las cuales interpretó por primera vez en un concierto celebrado en 1952 con el noble propósito de sacarse un dinerito para financiar un viaje de estudios. En las variaciones, Lémann imita el estilo de varios compositores célebres, así como los ritmos del tango, las danzas húngaras, el jazz y la música oriental. Me encanta. Y no debo ser al único: hay un grupo de Facebook con 111 seguidores (yo entre ellos) dedicado a esta obra y del cual he sacado los vídeos que podéis disfrutar a continuación con la interpretación del propio Juan Lémann. También podéis despreciarlos con gesto altivo, compadeceros de mi candidez o intentar comprender cómo puede haber quien disfrute con algo tan banal si lo preferís, que sobre gustos no hay nada escrito. O mejor, sí lo hay, pero no me apetece leerlo, prefiero escuchar "La Vaca Lechera" y sus 14 variaciones.

TEMA:




1ª VARIACIÓN: JOHANN SEBASTIAN BACH



2ª VARIACIÓN: GEORG FRIEDRICH HÄNDEL



3ª VARIACIÓN: MINUETO AL ESTILO BARROCO



4ª VARIACIÓN: WOLFGANG AMADEUS MOZART



5ª VARIACIÓN: LUDWIG VAN BEETHOVEN, "MARCHA FÚNEBRE"



6ª VARIACIÓN: FRÉDÉRIC CHOPIN - JOHANNES BRAHMS, "LA VACA ROMÁNTICA"



7ª VARIACIÓN: CLAUDE DEBUSSY, "LA VACA SUMERGIDA"



8ª VARIACIÓN: SERGÉI PROKÓFIEV, "PEDRITO Y LA VACA"



9ª VARIACIÓN: ÍGOR STRAVINSKI



10ª VARIACIÓN: VACA AL ESTILO CONTEMPORÁNEO



11ª VARIACIÓN: LA VACA LECHERA EN ARGENTINA



12ª VARIACIÓN: LA VACA EN ESTADOS UNIDOS



13ª VARIACIÓN: UNA VACA EN CHINA



14ª VARIACIÓN: VACA HÚNGARA

Vídeos de lorseisdedos

Charles Ives: Central Park in the Dark

Hace poco más de un año traje al blog la obra de Charles Ives The Unanswered Question, cuyo título completo es, en realidad,  A Contemplation of a Serious Matter or The Unanswered Perennial Question. Hoy traigo la otra pieza que la complementa en el ciclo Two Contemplations y cuyo título es Central Park in the Dark. En realidad su título también es un poco más largo: A Contemplation of Nothing Serious or Central Park in the Dark in ‘The Good Old Summer Time’. Ambas piezas fueron compuestas en 1906.

En palabras de Charles Ives, esta pieza pretende ser un retrato sonoro de los sonidos de la naturaleza y de los acontecimientos que se escucharían hace algo así como treinta años (antes de que el motor de combustión y la radio monopolizaran la tierra y el aire) mientras se estaba sentado en un banco de Central Park en una calurosa noche de verano.

Ives especificó que los instrumentos de la orquesta de cámara para la que está compuesta la pieza debían disponerse en dos grupos separados entre sí. Dichos instrumentos incluyen dos pianos, que según el autor deberían ser una pianola y un piano de cola. A cada uno de los instrumentos se le asigna un papel en este retrato de Central Park:

Las cuerdas representan los sonidos nocturnos y la silenciosa oscuridad -interrumpida por los sonidos del Casino al otro lado del estanque- de los cantantes callejeros que vienen del Circle cantando, aquí y allí, las melodías de esos años- de algunos "búhos nocturnos" de Healy's silbando lo último de los Freshman March- los "elevados ocasionales", un desfile callejero, una "avería" en la distancia- de vendedores de periódicos gritando "uxtries"- de pianolas manteniendo una guerra de ragtime en el piso "sobre la tapia del jardín", un tranvía y una banda de música ambulante se unen al coro-  un camión de bomberos, el caballo de un carruaje que se escapa, aterriza "sobre la valla y fuera", los caminantes gritan- de nuevo se oye la oscuridad- un eco sobre el estanque- y nos vamos caminando a casa.

Al igual que en The Unanswered Question y en muchas otras de sus obras, Ives yuxtapone distintas texturas orquestales: las cuerdas estáticas, ambientales junto al ragtime sincopado de los pianos junto a los metales de la banda de música. Otra característica común de ambas piezas es que en ambas la música es programática, como se desprende del detallado análisis del párrafo anterior.

Escuchemos Central Park in the Dark en la interpretación de la BBC Symphony Orchestra bajo la dirección de Lawrence Foster.

Vídeo de dmitrydreizin

Canciones encadenadas XXI: One Hit Wonders

Sigue el juego de las canciones encadenadas con esta entrada dedicada a los One hit Wonders, cantantes o grupos que sólo han dejado un éxito en el recuerdo.

Alfredo abre la tanda de One Hit Wonders con Zager and Evans cantando la pesimista In the Year 2525.


Vídeo de eitan19611

Xim elige a los suizos Double con The Captain of Her Heart.


Vídeo de kumaloo

Baltolkien nos trae la famosa Video Killed The Radio Star, la única canción conocida del dúo Buggles e, irónicamente, el primer vídeo emitido en MTV.

Vídeo de TheMusicVideoJunkie

La elección de maac es Come On Eileen, de los Dexy's Midnight Runners. Yo recuerdo verlos en un episodio de The Young Ones cantando una versión de Jackie Wilson Said. Muy bien, por cierto.

Vídeo de mythosum

Kalamar ha escogido Funky Town, una canción que habéis escuchado todos mil veces pero, ¿alguien sabría decir el nombre de sus intérpretes? Pues son Lipps Inc, hala, ya lo sabéis.

Vídeo de jonie38

Atticus sigue trayéndonos música de origen cinematográfico y esta vez opta por la melodía de El tercer hombre, compuesta e interpretada por Anton Karas, que pese a tener nombre de exorcista era un citarista. En los 80 las máquinas tragaperras sonaban así.

Vídeo de davetube68

Barbebleue nos trae a los pioneros del rock gitano, Smash, con su éxito El garrotín.


Vídeo de rebollo88

Glòria elige I'm not in love, de los ingleses 10cc.


Vídeo de patricia1955

José Luis escoge la canción Sukiyaki, de Kyu Sakamoto. Creo que es la única de todas las que hemos elegido entre todos que no había escuchado nunca.

Vídeo de Ijimmie2

Allau elige a Soft Cell cantando Tainted Love, una canción de Ed Cobb cantada originalmente por Gloria Jones, como explicó recientemente maac en su blog. Para una canción famosa que tenían los de Soft Cell y ni siquiera era suya.


Vídeo de curious13april

Assur elige He vist com sorties, versión catalana de Ti vedo uscire, cantada por Donatella Moretti.


Vídeo de CaptainPopis

Y mi elección, con la que cerramos la tanda de One Hit Wonders, es Two Princes, de los neoyorquinos Spin Doctors, que sonó mucho en los 90 y que, a diferencia de muchas cosas que sonaron en los 90, no daba ganas de suicidarse al escucharla.

Vídeo de SpinDoctorsVEVO

Ya que el último grupo grupo llevaba la palabra "doctors" en su nombre, vamos a continuar las canciones encadenadas buscando aquellas que hagan referencia a médicos, enfermeros, hospitales y enfermedades de todo tipo y en cualquier idioma.

Ti serba superba, un autopréstamo siberiano de Donizetti

Con este calor a uno le apetecería estar en un sitio más fresquito. Siberia, por ejemplo. Y aunque hay una ópera con ese título (de Giordano) que podría ponerme para viajar con la mente ya que no puedo hacerlo de otra forma, se tratad de una historia muy triste y ahora no me apetece escucharla, así que opto por Gli esiliati in Siberia (a.k.a. Otto mesi in due ore, a.k.a. Elisabetta) de Donizetti, de la que escucharemos el cuarteto  Ti serba superba en las voces de Brigitte Hahn, Valery Ivanov, Jerome Varnier y un señor del coro cuyo nombre no conozco.

Vídeo de LindoroRossini

¿Os suena de algo esta pieza? Claro que sí, estáis hartos de escucharla cerrando el primer acto de L'elisir d'amore del mismo autor, compuesta cinco años después. Podéis comprobarlo en el siguiente vídeo con Rolando Villazón, Anna Netrebko y Leo Nucci (a partir del minuto 5:41, aunque si queréis también podéis ver lo de antes, que como dijo El Gallo "hay gente pa to").

Vídeo de mijano75

Algunos vídeos sobre religión

Nada que ver con la música, pero con el mismísimo Emperador Palpatine XVI paseándose por Madrid en plan rock star, es lo que me apetece.


Vídeo de etiodocmo


Vídeo de ThinkingShogun


Vídeo de FrenteAdogmatico

Helga dice que se pira

Sacado de Las Provincias:

Helga Schmidt se plantea dejar el Palau de Les Arts por los recortes

La Generalitat no pondría reparos a la salida de la intendente que cobra más de 250.000 euros entre sueldo y dietas

Podéis ver la noticia original en la web de Las Provincias pinchando AQUÍ. 

Vídeo de thefreeboysccsful